11 maj

Koncert polskiej flecistki Ewy Liebchen „Flute Focus” w ramach Festiwalu Muzyki Współczesnej „Druskomanija“

ewaLiebchen

Koncert polskiej flecistki Ewy Liebchen „Flute Focus” w ramach Festiwalu Muzyki Współczesnej „Druskomanija“

11 maja, godz. 20.00, Dom Kompozytora (ul. A. Mickevičiaus 29, Wilno)

Festiwal Muzyki Współczesnej „Druskomanija“ wspólnie z Instytutem Polskim w Wilnie zapraszają na koncert Ewy Liebchen, jednej z najwybitniejszych polskich wirtuozek fletu, specjalizującej się w wykonawstwie muzyki współczesnej. Artystka wykona premierowe utwory wybrane w drodze konkursu oraz najnowsze utwory polskich kompozytorów na flet i instrumenty elektroniczne. W programie koncertu zabrzmią utwory: “I was killed by Banana Tree“ (na flet) Vytautasa Germanavičiusa, “Halny“ (na flet i instrumenty elektroniczne) Sławomira Kupczaka, “Algorhythms of the birds“ (na flet i instrumenty elektroniczne) Ievy Parnarauskaitė, “Skinned & Skinscape“ (na flet i instrumenty elektroniczne) Bekaha Simmsa, “I will always be there for you – Sorry – Believe“ (na flet, instrumenty elektroniczne i video) Marty Śniady.  Ewa Liebchen jest jedną z najjaskrawszych polskich artystek współczesnych, uprawiającą różne style muzyczne, w których wybrzmiewa szczególnie skomplikowana technika nowoczesnego fletu. Koncentruje się głównie na muzycy kameralnej, aktywnie współpracuje z różnymi zespołami muzyki współczesnej, wykorzystując pełne instrumentarium od fletu basowego, przez altowy aż po flet piccolo prezentując szeroką paletę barw, efektów i brzmień, które daleko wychodzą poza klasyczne postrzeganie tego instrumentu. Jako solistka i członkini zespołu „Flute o’clock“, flecistka wykonuje i popularyzuje muzykę wielu polskich kompozytorów. Znaczna ilość kompozycja jest pisana właśnie dla E. Liebchen.

Wstęp wolny.

Organizatorzy: Litewski Związek Kompozytorów, Instytut Polski w Wilnie

19 maj

Koncert polskiego organisty Krzysztofa Urbaniaka z cyklu “Vox organi Cathedralis”

KrzysztofUrbaniak

Koncert polskiego organisty Krzysztofa Urbaniaka z cyklu “Vox organi Cathedralis”
19  maja, godz. 16.00, Archikatedra Wileńska (pl. Katedralny 2)

W roku bieżącym przypada 50. rocznica budowy organów w Archikatedrze Wileńskiej. W 1969 r. zbudowała je słynna niemiecka firma z wieloletnimi tradycjami “Alexander-Schuke-Orgelbau-Potsdam”. Z okazji tego jubileuszu w Archikatedrze Wileńskiej odbędzie się cykl 30 koncertów „Vox organi Cathedralis”, gdyż w tym roku mija także 30. rocznica konsekracji Katedry, kiedy to ówczesna Galeria Obrazów ponownie stała się najważniejszą świątynią na Litwie. Podczas cyklu koncertów w Archikatedrze Wileńskiej wystąpią organiści z Niemiec (Tobias Scheetz), Włoch (Manuel Tomadin), Polski (Krzysztof Urbaniak), Kanady (Jonathan Embry), Łotwy (Vita Kalnciema) i Austrii (Robert Kovacs). 19 maja wystąpi organista z Polski Krzysztof Urbaniak, który studia w klasie organów kończył w Warszawie oraz w Stuttgarcie. Stopień doktora zdobył w 2012 r. na Akademii Muzycznej w Krakowie. W 2016 r. uzyskał stopień doktora habilitowanego na Akademii Muzycznej w Łodzi. Zdobył liczne nagrody na międzynarodowych konkursach organowych. Od 2016 r. kieruje Katedrą Organów i Muzyki Kościelnej w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. W 2018 r. został wybrany na pełnomocnika rektora uczelni ds. współpracy międzynarodowej. Juror konkursów organowych, m.in. we Freibergu, w Katowicach oraz w Poznaniu. Jako pedagog regularnie prowadzi kursy na historycznych organach (m.in. akademie organowe w Stralsundzie, Pasłęku, Gottorf, Alkmaar).  Koncertował na kilku kontynentach. Jako ekspert ds. organów nadzorował i konsultował znaczące polskie projekty konserwacji i budowy nowych organów w ostatnich latach (organy barokowe Filharmonii Łódzkiej ukończone w 2014 r., organy symfoniczne Filharmonii Łódzkiej ukończone w 2015 r., konserwacja i rekonstrukcja zbudowanych w latach 1717-1719 organów Andreasa Hildebrandta w Pasłęku ukończona w 2013 r., obecnie zaś konserwacja organów w Olkuszu z lat 1611-1633 autorstwa Hansa Hummla i Jerzego Nitrowskiego). Krzysztof Urbaniak jest autorem licznych publikacji: „Barok Gdański” (2014), „Retrospektywy” (2015),  wraz z Martinem Rostem wydał uznawane od 1946 r. za zaginione utwory organowe gdańskiego kompozytowa Daniela Magnusa Gronaua (2012). W sezonach 2013/2014, 2014/2015, 2015/2016 pełnił funkcję artysty w rezydencji Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. W latach 2013-2016 pełnił funkcję rzeczoznawcy do spraw zabytkowych organów przy Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polskiej. Jest ponadto założycielem i dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Pasłęku; członkiem Stowarzyszenia na Rzecz Historycznych Organów Hansa Hummla w Olkusz.
Wstęp wolny.

W programie koncertu:
Johann Sebastian Bach (1685-1750) Ricercar a 3 z “Musikalisches Opfer”, BWV 1079
Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) Sonate Nr. 3 A-dur, op. 65: Con moto maestoso – Andante tranquillo
Johann Sebastian Bach Passacaglia c-moll, BWV 582
Johannes Brahms (1833-1897) “Herzlich tut mich verlangen”, op. 122 Nr. 10
Johann Sebastian Bach “Wo Gott der Herr nicht bei uns hält”, BWV 1128
Felix Mendelssohn-Bartholdy Allegro, Choral und Fuge d-moll

Organizator: Narodowe Stowarzyszenie Organistów
Partnerzy projektu: Kuria Wileńska, Bazylika Archikatedralna w Wilnie, Ambasada Republiki Federalnej Niemiec w Wilnie, Instytut Polski w Wilnie

13 czerwiec

Międzynarodowa konferencja naukowa „Wybitny wilnianin Stanisław Moniuszko”

MOniuszko

Międzynarodowa konferencja naukowa „Wybitny wilnianin Stanisław Moniuszko”
13-14 czerwca, Litewska Biblioteka Narodowa im. M. Mažvydasa (al. Gedimino 51, Wilno)

W roku 2019 obchodzimy 200-lecie urodzin kompozytora  Stanisława Moniuszki (1819-1872). Konferencja Generalna UNESCO wciągnęła rocznicę tego wybitnego kompozytora i działacza kultury, urodzonego na Białorusi a mieszkającego i tworzącego na Litwie i w Polsce, na listę rocznic obchodzonych pod patronatem UNESCO.  13-14 czerwca w Litewskiej Bibliotece Narodowej im. M. Mažvydasa odbędzie się międzynarodowa konferencja naukowa poświęcona 200. rocznicy urodzin Stanisława Moniuszki pt. „Wybitny wilnianin Stanisław Moniuszko”. Udział w konferencji weźmie, m. in. pięciu prelegentów z Polski. Projekt organizują: Litewska Narodowa Komisja UNESCO,  Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej, Litewski Związek Muzyków, Litewski Związek Kompozytorów oraz Instytut Polski w Wilnie. Wstęp na konferencję jest wolny. Wystąpienia prelegentow będą tłumaczone na język polski i litewski. Dokładny program konferencji: http://www.lenkukultura.lt/wp-content/uploads/2019/05/Program-Moniuszko-EN-general.pdf

STANISŁAW MONIUSZKO urodził się w 5 maja 1819 roku w Ubielu koło Mińska. Wileński okres jego życia rozpoczyna się w 1836 roku, kiedy to zamieszkał w domu Mullerów przy ulicy Niemieckiej (dziś Vokiečių g. 26). Tutaj czytał, grał, spędzał czas na słuchaniu muzyki, chłonął nowe dźwięki. Jesienią 1837 roku rozpoczął studia muzyczne w Berlinie. Po ukończeniu nauki, w 1839 roku wrócił do Wilna. Poślubił Aleksandrę Mullerównę. Ksiądz Jan Menue udzielił ślubu młodej parze. Pan młody miał zaledwie 21 lat. Źródłem dochodów Moniuszki była posada organisty w kościele św. Janów i prywatne lekcje muzyki. Kilka lat później Moniuszko został dyrygentem w Teatrze Wileńskim. Skomponował wiele utworów, w tym ponad 300 pieśni, cztery „Litanie Ostrobramskie”, wydawał „Śpiewniki domowe”. W 1848 roku odbyło się w Wilnie w salonie teściów skromne przedstawienie fragmentów „Halki”. Teatralna premiera „Halki” odbyła się w Wilnie 16 lutego 1854 roku w gmachu Ratusza. Warszawska premiera odbyła się dopiero w 1858 roku. Był to ogromny sukces, który spowodował, że Moniuszko przeniósł się do Warszawy, został tam dyrygentem Opery. Jego opery „Flis”, „Hrabina”, „Verbum nobile”, „Straszny dwór” weszły na zawsze do złotej skarbnicy muzyki polskiej.  Zmarł w Warszawie 4 czerwca 1872 roku.

Organizatorzy: Litewska Narodowa Komisja UNESCO, Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej, Litewski Związek Muzyków, Litewski Związek Kompozytorów, Instytut Polski w Wilnie, Ambasada Białorusi w Wilnie

Fot. Biblioteka Narodowa, DŻS XII 8b/p.28/155, domena publiczna

14 czerwiec

Koncert „Moniuszko 200. Cztery Litanie Ostrobramskie“

06 14 Moniuszko A3

Koncert „Moniuszko 200. Cztery Litanie Ostrobramskie“

14 czerwca, godz. 19.00 w kościele pw. św. Janów w Wilnie (ul. Šv. Jono 12) 

Koncert organizowany w ramach prestiżowego festiwalu muzycznego „Vilniaus Festivalis” jest dedykowany 200. rocznicy urodzin polskiego kompozytora Stanisława Moniuszki. Ściśle związany ze stolicą Litwy XIX-wieczny kompozytor Stanisław Moniuszko niemal najważniejsze swoje kompozycje napisał w Wilnie, gdzie zamieszkał po poślubieniu Aleksandry Mullerówny. Właśnie w Ratuszu Wileńskim w 1848 r. odbyła się premiera jego słynnej opery „Halka” (w Warszawie premiera „Halki” miała miejsce 10 lat później). Symbolicznym i znaczącym jest miejsce, w którym zostaną wykonane Cztery Litanie Ostrobramskie w ramach „Vilniaus Festivalis”. To tu w kościele św. Janów w latach 1840-1842 kompozytor pracował jako organista. Kończąc litewskie obchody Dnia Żałoby i Nadziei, podczas koncertu wystąpią artyści z Litwy, Łotwy i Polski. Pochodząca z okolic Dyneburga na Łotwie sopranistka Vera Talerko przez krytyków jest określana następująco: “jak czyste i dynamiczne źródło wpada w głębinę morza, tak nieustannie rośnie i umacnia się talent młodej solistki… Unikalna pamięć muzyczna, czysta intonacja, cudowny tembr głosu i szeroka jego rozpiętość, pociągający wygląd i artystyczność…”. Na scenie festiwalu „Vilniaus Festivalis” wystąpi również mezzosopranistka z Polski Ewa Wolak, której skala głosu nie przestaje zadziwiać, gdyż artystka doskonale wykonuje zarówno koloratury  Händla, jak i partie altowe w operach Verdiego czy Wagnera. Z kolei polski tenor Rafał Bartmiński, zdobywca m. in. drugiego miejsca w Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Stanisława Moniuszki w Warszawie, w 2012 r. znalazł się na utworzonej przez poczytny brytyjski tygodnik „Spectator“ liście sześciu najlepszych solistów operowych. Do zagranicznych solistów dołączy litewski bas Liudas Mikalauskas. Solistom będzie towarzyszył najjaskrawszy litewski zespół muzyków – Kowieński Chór Państwowy oraz Litewska Narodowa Orkiestra Symfoniczna pod batutą legendarnego dyrygenta z Polski Antoniego Wita, w 2012 r. zdobywcy nagrody „Grammy” za nagrania dzieł Pendereckiego. Warto nadmienić, że dyrygent był aż pięciokrotnie nominowany do prestiżowej nagrody. W programie koncertu zabrzmią 4 Litanie Ostrobramskie na głosy solo, chór i orkiestrę.

Wstęp biletowany, sprzedaż „filharmonija.lt”.

Na koncert zaprasza „Vilniaus Festivalis” i Instytut Polski w Wilnie. Koncert pod patronatem Polskiego i Litewskiego Komitetu ds. UNESCO; wspiera Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej

4 lipiec

Koncert Michał Milczarek trio podczas festiwalu „Dni jazzu w Taurogach”

MM3

Koncert Michał Milczarek trio podczas festiwalu „Dni jazzu w Taurogach”
4 lipca, godz. 18.00, Dziedziniec Zamkowy w Taurogach (ul. Dariaus ir Girėno 5)

Instytut Polski w Wilnie, kontynuując współpracę z festiwalem “Tauragės džiazo dienos” („Dni jazzu w Taurogach”), zaprasza na koncert młodych muzyków z Polski – Michał Milczarek trio (MM3) – na dziedzińcu zamku w Taurogach. W tym roku festiwalowe koncerty odbywają się w Taurogach, Jurbarkasie i Pojegach. Michał Milczarek Trio to jedna z najciekawszych grup muzycznych na polskiej scenie jazzowej. Zespół tworzy muzykę będącą połączeniem modern jazzu, free jazzu, elektroniki i rocka. Koncerty MM3 uchodzą za niezwykle żywiołowe i prezentujące jazz w zdecydowanie nowatorskiej perspektywie. Zespół występował na prestiżowych festiwalach w Polsce, na Ukrainie, w Wietnamie, w Niemczech i Szkocji. MM3 zwyciężyło w konkursie „Jazzowy Debiut Fonograficzny” (2014) organizowanym przez Instytut Muzyki i Tańca. Zespół ma na koncie trzy wydawnictwa: EP-kę The Big Game (2012), albumy Squirrels and Butterflies (2014) i najnowszy Ambient Works (2016).
Koncert biletowany, sprzedaż – Paysera Tickets.

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie, festiwal „Tauragės džiazo dienos”

11 lipiec

Koncert kwintetu smyczkowego „Vołosi” podczas festiwalu muzycznego „Kristupo festivalis”

VOLOSI3

Koncert kwintetu smyczkowego „Vołosi” podczas festiwalu muzycznego „Kristupo festivalis”
11 lipca, godz. 19.00, kościół pw. św. Katarzyny w Wilnie

Instytut Polski w Wilnie wspólnie z Ambasadą Rzeczypospolitej Polskiej oraz Festiwalem św. Krzysztofa zaprasza na koncert kwintetu smyczkowego „Vołosi” (Polska) z okazji 450-lecia Unii Lubelskiej. VOŁOSI zadebiutowali w 2010 roku na Festiwalu Nowa Tradycja zdobywając wszystkie nagrody regulaminowe i pozaregulaminowe. Od tej pory VOŁOSI są nieprzerwanie w trasie koncertowej. Prezenterka BBC Mary Ann Kennedy stwierdza, że zespołu nie da się nie pokochać i „Vołosi” stanowią prawdziwą rewelację – ich zniewalająca energią gra przekracza muzyczne i geograficzne granice tworząc absolutnie nieodpartą mieszankę. Recenzenci zgodnie stwierdzają, że VOŁOSI wymykając się wszelkim klasyfikacjom stworzyli absolutnie oryginalny styl muzyczny. Przekraczając granice instrumentów smyczkowych tworzą muzykę na wskroś nowoczesną i atrakcyjną dla współczesnego odbiorcy – wyrastającą z karpackich korzeni, ale noszącą w sobie znamiona jazzowej improwizacji, naładowaną rockową energią, pełną niezwykle emocjonalnego przekazu. W programie koncertu zabrzmią autorskie kompozycje zespołu. Przed i po koncercie w kościele św. Katarzyny będzie można obejrzeć wystawę pt. „1569-2019: od Unii Lubelskiej do Unii Europejskiej”, przygotowaną przez Urząd m. Lublina. Wystawa w litewskiej i angielskiej wersji językowej. Koncert biletowany, sprzedaż – Tiketa.

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie, Ambasada RP w Wilnie, Festiwal św. Krzysztofa

27 sierpień

Vivat! Koncerty ku czci Unii Lubelskiej w Kiejdanach i Wilnie

Plakat-mm

Vivat! Koncerty ku czci Unii Lubelskiej w Kiejdanach i Wilnie 

W tym roku obchodzona jest 450. rocznica podpisania Unii Lubelskiej, która na ponad dwa wieki połączyła losy Królestwa Polskiego i Wielkiego Księstwa Litewskiego. Z dwoma koncertami pod nazwą „Vivat!”, będącymi fantazją na temat mszy dziękczynnej w Kiejdanach oraz Wilnie pod kierownictwem Roberta Pożarskiego wystąpi Chór Sarmacki im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, Schola Gregoriana Silesiensis oraz zespół Trombastic.
1 lipca 1569 r. podczas obrad sejmu walnego w Lublinie zostało zaprzysiężone porozumienie, które na ponad dwa wieki połączyło losy Królestwa Polskiego i Wielkiego Księstwa Litewskiego. Dokument został ratyfikowany przez króla Zygmunta II Augusta 4 lipca 1969 r. i na trwałe uregulował relacje między Koroną a Litwą. Powstałe dzięki niemu państwo wspólnie wybieranego władcę, wspólny sejm walny, obradujący w Warszawie, a także wspólną obronę, politykę zagraniczną i podobną walutę. Same monety różniły się wyglądem. Królestwo reprezentował Orzeł, Księstwo – Pogoń. Znaki te również dziś symbolizują dwa państwa, które są głównymi spadkobiercami unii – Polskę i Litwę. Unia Lubelska stworzyła zróżnicowaną strukturę polityczną, społeczną i kulturową, która później zapisała się w historii jako Rzeczpospolita Obojga Narodów.
W 2019 roku przypada 450. rocznica przyjęcia Unii. By wyrazić wdzięczność Bożej Opatrzności, tym bardziej po latach, gdy wiemy już jak ogromne było znaczenie Unii dla Rzeczpospolitej Obojga Narodów, trwającej jeszcze w powodzeniu przez niemal dwa i pół wieku, z wizytą na Litwę przybędzie Chór Sarmacki im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, Schola Gregoriana Silesiensis, Zespół puzonów wąskomenzurowych Trombastic. Kierownictwo muzyczne – Robert Pożarski. Artyści wykonają muzyczną fantazję na temat mszy dziękczynnej, która odbyła się po zawarciu unii w Bazylice Relikwii Krzyża Świętego w Lublinie. W programie koncertów znajdą się utwory z epoki, m.in. „Epistola de Sigismundus Rex według De accentum ecclesiasticorum” Jerzego Libana, czy „Missa Te Deum” Krzysztofa Borka. Muzyka instrumentalna pochodzi z tabulatur organowych: z krakowskiego Klasztoru św. Ducha i tabulatury Jana z Lublina. Zawarte w niej utwory skomponował, m.in. jeden z największych polskich kompozytorów – Mikołaj z Krakowa. Specjalnie dla celów tego programu artyści sporządzili transkrypcje tej muzyki dla puzonów i kornetu.
Koncerty „Vivat!” odbędą się 27 sierpnia 2019 r. o godz. 19.00 w kościele ewangelicko-reformowanym w Kiejdanach oraz 28 sierpnia 2019 r. o godz. 19.00 w kościele św. Apostołów Filipa i Jakuba w Wilnie. Wstęp na oba koncerty jest wolny.

Podczas koncertów wystąpią:
Robert Lawaty – cantus
Robert Pożarski – altus, cantor precentor
Marcin Bornus-Szczyciński – quinta vox, cantor
Paweł Szczyciński – tenor
Leszek Kubiak – bassus
Krzysztof Tomaszewski – cornetto

Zespół puzonów wąskomenzurowych Trombastic:
Piotr Wawreniuk – principal trombone
Michał Kilian – trombone secundo
Piotr Dąbrowski – trombone tertio
Robert Krajewski – trombone basso

Chór Sarmacki im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego:
cantus:  Urszula Dobrowolska, Marta Dobrowolska-Pigoń, Marzena Grzymała, Emilia Jermolaviciute, Aleksandra Karbowniczek, Ewelina Krzywka, Monika Miazga, Hanna Pasierska, Wiktoryna Puzanowska, Urszula Rutkowska, Joanna Sipika, Agnieszka Skórzewska-Skowron, Agata Zalewska
altus: Paulina Kukiz, Monika Katarzyna Pawelec, Mateusz Pigoń, Julia Piwakowska, Aleksander Rutkowski, Paulina Szagżdowicz
tenor:  Marek Czapiński, Antoni Kamiński, Michał Krzywka, Paweł Łaźniak, Krzysztof Hubert Olszyński, Adam Skobliński, Marcin Szargut, Jan Traczyk, Tomasz Traczyk
bassus: Piotr Górka, Edmund Kuna, Jerzy Modrzejewski, Krzysztof Ochnik, Maciej Reda, Lech Templin, Kamil Watkowski, Konrad Zagajewski

Kierownictwo muzyczne – Robert Pożarski.

Organizator:
Schola Gregoriana Silesiensis

Partnerzy na Litwie:
Instytut Polski w Wilnie
Muzeum Regionalne w Kiejdanach
Klasztor Ojców Dominikanów w Wilnie

Patron medialny:
Polskie Radio Program Drugi

Partnerzy:
Parafia Rzymskokatolicka bł. Edwarda Detkensa w Warszawie
Parafia Rzymskokatolicka Katedry św. Jana Chrzciciela we Wrocławiu
Klasztor Ojców Dominikanów w Lublinie
Klasztor Ojców Dominikanów w Warszawie, ul. Freta
Klasztor Ojców Dominikanów we Wrocławiu – Wieczory Czesławowe
Wydział Kultury Urzędu Miasta w Lublinie
Kolegium Europy Wschodniej im. Jana Nowaka-Jeziorańskiego we Wrocławiu
Instytut Europy Środkowej w Lublinie
Dominikański Ośrodek Liturgiczny w Krakowie
Szczególne podziękowania składamy o. Wojciechowi Sznykowi OP oraz Warszawskiemu Towarzystwu Chorałowemu „Gregorianum”. Koncerty „Vivat Rzeczpospolita! – świętowanie Unii Lubelskiej” odbywają się dzięki wsparciu finansowemu: Muzeum Historii Polski – Patriotyzm Jutra 2019, Fundacja LOTTO im. H. Konopackiej – Patroni Roku 2019, Fundacja PZU

10 wrzesień

Koncert „Słuchajcie mnie, wszystkie kraje! Polskie i litewskie arcydzieła epoki Renesansu”

CracowSingers

Koncert „Słuchajcie mnie, wszystkie kraje! Polskie i litewskie arcydzieła epoki Renesansu”
10 września, godz. 20.00, Kościół Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Wilnie (ul. Trakų 1)

Na program koncertu zespołu „Cracow Singers” z Krakowa złożą się wyraziste przykłady polskiego i litewskiego dziedzictwa muzycznego epoki Renesansu. Program, bez wątpienia, rozpocznie się od utworów Wacława z Szamotuł. Genialność jego kompozycji była niedościgniona aż do początku XIX w., kiedy to zaczęła wykrystalizowywać nowa estetyczna stylistyka Fryderyka Chopina. Utwory Wacława z Szamotuł w połowie XVI w. znalazły się w słynnych antologiach norymberskich obok takich mistrzów polifonii jak Orlando di Lasso, Clemens non Papa i Nicolas Gombert. Mistrzostwo i piękno polskiej muzyki renesansowej wyłania się słuchając również utworów Mikołaja Gomółki. Ten kompozytor wyróżniał się jako doświadczony, czuły i pobożny twórca psalmów muzycznych, komponujący w oparciu o opracowania polskich przekładów psalmów najwybitniejszego ówczesnego polskiego poetę Jana Kochanowskiego. Inne wybitne postacie tamtego okresu – to lutnista i kompozytor Krzysztof Klabon, czy Cyprian Bazylik, którego pieśni są doskonałym przykładem sztuki sakralnej okresu Reformacji. Należy zaznaczyć, że wszyscy wymienieni twórcy przez pewien czas aktywnie pracowali na dworze Zygmunta Augusta w Wilnie. Stąd też program koncertu uzupełniające fragmenty literatury z okresu 1560-1569, przysięga patriotyczna, czy teksty natchnione Unią Lubelską, przypomną wspólne konteksty współistnienia obojga narodów. Cracow Singers (Polska), Karol Kusz – kierownik artystyczny, Liliana Pociecha – sopran, Antonina Ruda – sopran, Katarzyna Freiwald – alt, Katarzyna Kucia – alt, Karol Kusz – tenor, Piotr Windak – tenor, Łukasz Dziuba – bas, Marek Opaska – bas.
Koncert jest dedykowany 450-leciu Unii Lubelskiej. Wydarzenie odbędzie się w ramach 29. Festiwalu Muzyki Dawnej “Banchetto musicale”. Koncert organizowany we współpracy z Instytutem Polskim w Wilnie oraz Instytutem Adama Mickiewicza w Warszawie. Wstęp wolny.

Organizator: Banchetto Musicale; partnerzy: Instytut Polski w Wilnie, Instytut Adama Mickiewicza w Warszawie

27 październik

Koncert „Moniuszko dawniej i teraz“

plakmm

Koncert „Moniuszko dawniej i teraz“
27 października, godz. 14.00, Pałac Tyszkiewiczów w Zatroczu (ul. Užtrakio 17, Troki)
28 października, godz. 17.00, Pałac Wagnerów w Solecznikach (ul. Plento 5, Soleczniki)

Kontynuując rocznicowe obchody 200. urodzin Stanisława Moniuszki na Litwie, Instytut Polski w Wilnie wspólnie z polskimi i litewskimi partnerami organizuje dwa koncerty pt. „Moniuszko dawniej i teraz“. Wystąpią artyści z Polski: Anna Budzyńska (sopran), Laura Kluwak-Sobolewska (fortepian), kwartet puzonowy TROMBQUARTET. Utwory Stanisława Moniuszki – jego pieśni i arie operowe na sopran – zostaną wykonane w oryginale, z fortepianem oraz w aranżacjach na kwartet puzonowy i głos, przygotowanych przez wybitną polską kompozytorkę młodego pokolenia – Ewę Fabiańską-Jelińską.
Anna Budzyńska – wszechstronna śpiewaczka operowa młodego pokolenia, specjalizująca się w wykonawstwie muzyki barokowej, współczesnej i szeroko pojętej kameralistyce. Studia wokalno-aktorskie ukończyła na poznańskiej Akademii Muzycznej w klasie prof. Antoniny Kowtunow. Stale doskonali swój warsztat techniczny i interpretacyjny biorąc aktywny udział w kursach mistrzowskich takich artystów jak Cecilia Bartoli, Silvana Bazzoni, Teresa Żylis – Gara, Elizabeth Vidal, Jadwiga Rappé, Anna Radziejewska, Helena Łazarska czy Eva Blahova. Przed studiami wokalnymi uzyskała tytuł magistra nauk prawnych na Wydziale Prawa Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Podczas studiów prawniczych była solistką Chóru Uniwersyteckiego UAM, z którym dała blisko 400 koncertów na całym świecie. W trakcie studiów wokalnych zadebiutowała na deskach Teatru Muzycznego w Poznaniu rolą Adeli w Zemście Nietoperza Johanna Straussa i od tego czasu jest solistką tego teatru. Ma na swoim koncie ponad 180 zagranych spektakli. Ma na swoim koncie wiele nagrań płytowych. W 2016 roku założyła zespół barokowy „Toccante”. Regularnie  współpracuje z Poznańską Orkiestrą Barokową.
Laura Kluwak-Sobolewska  – ukończyła studia pianistyczne pod kierunkiem prof. Waldemara Andrzejewskiego w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Otrzymała szereg nagród dla najlepszego i wyróżniającego się pianisty na polu kameralistyki, m.in. nagrodę dla najlepszego pianisty na IV Konkursie Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej w Warszawie, XIX Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. I. Godina (Vrable, Słowacja) oraz na XII Międzynarodowym Konkursie Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu. Jest laureatką krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych m.in. XXVII Konkursu na Stypendia Artystyczne Towarzystwa im. Fryderyka Chopina w Warszawie, Konkursu Europejskiej Fundacji Muzycznej Yamaha, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Ragusa – Ibla Grand Prize na Sycylii we Włoszech. Była także dwukrotną stypendystką Ministerstwa Kultury i Sztuki. Za szczególne osiągnięcia i osobowość artystyczną otrzymała Medal Młodej Sztuki, została również uhonorowana odznaką Zasłużony działacz kultury oraz Zasłużony dla kultury polskiej przyznawaną przez Ministra Kultury RP. Jest cenioną kameralistką, specjalizującą się w repertuarze wokalnym. Współpracowała z tak wybitnymi artystami – śpiewakami, jak Teresa Żylis-Gara, Joanna Kozłowska, Wojciech Drabowicz, Ryszard Karczykowski, Wiesław Ochman. Działalność koncertową łączy z pedagogiczną w Akademii Muzycznej w Poznaniu, gdzie obecnie jest profesorem tej uczelni.
Kwartet puzonowy TrombQuartet (Piotr Banyś, Wojciech Jeliński, Marek Kaczor oraz Tomasz Kaczor ) powsta w w2012 r. Tworzą go absolwenci Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu oraz Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie, na co dzień współpracujący z prestiżowymi instytucjami muzycznymi m.in. z Orchester Akademie der Berliner Philharmoniker, Filharmonią Poznańską im. T. Szeligowskiego, Teatrem Wielkim im. S. Moniuszki, a także Akademią Muzyczną im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. TrombQuartet to oryginalny, jeden z nielicznych tego typu zespołów w Polsce, który istnieje od 2012 roku. Od tego czasu regularnie koncertuje oraz rozwija swój warsztat wykonawczy, doskonaląc niepowtarzalne brzmienie kwartetu puzonowego i poszerzając ciągle repertuar.
Artyści prezentują podczas koncertów nie tylko utwory z kręgu muzyki klasycznej wszystkich epok. Potrafią również zainteresować słuchaczy oryginalnymi opracowaniami standardów jazzowych, przebojów muzyki filmowej, a nawet piosenek popowych. Chętnie sięgają również po utwory współczesne, nie ograniczając się do jednego nurtu bądź stylu muzycznego. Muzycy zespołu TrombQuartet mają w swoim repertuarze dzieła współczesnych kompozytorów z USA, Anglii, Włoch oraz Polski, którzy stworzyli je z myślą o uzdolnionych artystach wraz z dedykacją. Puzoniści na stałe współpracują z wybitną kompozytorką młodego pokolenia, Ewą Fabiańską-Jelińską, która tworzy dla nich nowe utwory oraz aranżacje. Zespół regularnie prezentuje się podczas prestiżowych festiwali o zasięgu krajowym i międzynarodowym m.in.: Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Kamieniu Pomorskim, Międzynarodowego Festiwalu Organowego w Koszalinie, Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Poznańska Wiosna Muzyczna” czy Międzynarodowego Festiwalu Organowego w Szczecinie. W 2018 roku na rynku pojawiła się pierwsza płyta TrombQuartet zatytułowana „Take Four”.
Koncerty dofinansowane z budżetu Marszałka Województwa Wielkopolskiego” oraz EGDE Music Studio. Koncert w Zatroczu biletowany, sprzedaż „Bilietai.lt“; koncert w Solecznikach za zaproszeniami (udostępnia Szkoła Artystyczna im. Stanisława Moniuszki w Solecznikach).

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie, Fundacja Świat Możliwości, OPP „Ambra Vox“, Dyrekcja Trockiego Narodowego Parku Historycznego, Szkoła Artystyczna im. Stanisława Moniuszki w Solecznikach, Ambasada Rzeczypospolitej Polskiej w Wilnie, Samorząd Województwa Wielkopolskiego, „EGDE Music Studio“

30 październik

Koncert „Śpiewy historyczne Jana Ursyna Niemcewicza”

JanUrsynNiemcewicz

Koncert „Śpiewy historyczne Jana Ursyna Niemcewicza”
30 października, godz. 18.00, Domu Kultury Polskiej w Wilnie (ul. Naugarduko 76)

Widowisko muzyczne jest organizowane przez Fundację „Pomoc Polakom na Wschodzie” we współpracy z Polsko-Ukraińską Fundacją im. Ignacego Jana Paderewskiego, Domem Kultury Polskiej w Wilnie oraz Instytutem Polskim i Ambasadą Rzeczypospolitej Polskiej w Wilnie. Koncert „Śpiewy historyczne Jana Ursyna Niemcewicza” został przygotowany w nowej aranżacji Krzesimira Dębskiego, a wystąpi Reprezentacyjny Zespół Artystyczny Wojska Polskiego. Patronat honorowy nad projektem sprawuje Wicemarszałek Senatu RP Pani Maria Koc. Śpiewy historyczne J. U. Niemcewicza powstały w latach 1808-1810 i zawierają utwory tak znanych polskich kompozytorów jak: Karol Kurpiński, Franciszek Lessel, Maria Szymanowska. Są to kompozycje opowiadające o władcach, ważnych postaciach i wydarzeniach w historii Polski. Szczególnie istotny jest wymiar edukacyjny tego dzieła. Nie bez znaczenia jest też aspekt dumy z przeszłości historycznej polskiego narodu. Wstęp na koncert z darmowymi zaproszeniami, które będą do odbioru w sekretariacie Domu Kultury Polskiej w Wilnie.

Organizatorzy: Fundacja „Pomoc Polakom na Wschodzie”, Polsko-Ukraińska Fundacja im. Ignacego Jana Paderewskiego, Dom Kultury Polskiej w Wilnie, Instytut Polski i Ambasada Rzeczypospolitej Polskiej w Wilnie