19 wrzesień

Polsko-litewski koncert na pożegnanie lata w Wilnie

KONCERT 2017

Polsko-litewski koncert na pożegnanie lata w Wilnie
19 września, godz. 19.00, Dom Kultury Polskiej w Wilnie (ul. Naugarduko 76)

19 września o godz. 19.00 w Domu Kultury Polskiej w Wilnie odbędzie się wyjątkowy polsko-litewski koncert na pożegnanie lata. Wystąpi zespół Sutari z Polski oraz Sen Svaja z Litwy. Projekt jest kontynuacją współpracy Instytutu Polskiego w Wilnie z Domem Kultury Polskiej w Wilnie. W ubiegłym roku odbył się pierwszy koncert na pożegnanie lata, na którym wystąpiły litewskie oraz polskie zespoły, m.in. Garbanotas bosistas, Will’n’ska, Rob B. Colton oraz Kite Art. Koncert zgromadził rekordową publiczność. W tym roku organizatorzy zapraszają na folkowy koncert dwóch zespołów odnoszących ogromne sukcesy w Polsce i na Litwie.
SUTARI tworzą trzy artystki z pogranicza muzyki i teatru – Basia Songin, Kasia Kapela i Zosia Zembrzuska. Zespół zadebiutował w 2012 roku na Festiwalu Folkowym Polskiego Radia Nowa Tradycja zdobywając II nagrodę jury i Nagrodę Publiczności. Wkrótce potem został ogłoszony przez dziennikarzy specjalizujących się w muzyce etno/folk/world: „Najciekawszym nowym zespołem roku 2012”. Debiutancki album „WIANO”, wydany w 2014 roku, został uznany przez dziennikarzy międzynarodowego portalu muzycznego beehy.pe za jedną z 30 najlepszych płyt powstałych w Polsce. Zespół wielokrotnie występował przed międzynarodową publicznością – m.in. na Skrzyżowaniu Kultur w Warszawie (2014), w Muziekpublique w Brukseli, na festiwalu Ethnoport w Poznaniu, na OFF Festiwalu w Katowicach, w filharmonii De Doelen w Rotterdamie. Sutarti wystąpiły wiosną tego roku w Kłajpedzie w ramach Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego TheAtrium. Artystki w swoich utworach sięgają po pieśni ludowe, by z właściwą sobie wrażliwością i wyobraźnią opowiedzieć o otaczającym je świecie z perspektywy kobiety. Opowiadają o zdarzeniach, które są wielowymiarowe. Usłyszymy o różnych odcieniach miłości, o tęsknocie, strachu, zagubieniu, walce o własną godność i poszukiwaniu niezależności.
SEN SVAJA to także kobiece trio, ktorego muzyczny styl okreslić można jako „wikingowy“ albo „plemienny“ folklor. Zespół w 2010 roku założyły Dorotė, Živilė i Agota, chociaż ich przyjaźń trwa od dawna. W sierpniu 2015 roku grupa wydała swój debiutancki album „LAUMIŲ LOPŠINĖ“, który zyskał popularność na litewskiej scenie muzycznej. Dziewczyny umiejętnie łączą muzykę ludową, którą wzbogacają o elementy wschodniego, słowiańskiego i akustycznego jazzu. Ich muzyka dryfuje od neofolkloru po muzykę medytacyjną. Nie boją się eksperymentów, ich występy są teatralizowane, ukazują motywy ludowe wielu narodów. Nazwa zespołu „sen swajjais“ w języku pruskim oznacza „ze sobą“.
Bezpłatne zaproszenia do odbioru w Instytucie Polskim w Wilnie (Didžioji g. 23) lub w DKP (pokój 203).

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie oraz Dom Kultury Polskiej w Wilnie. Poleca Radio Znad Wilii.

21 październik

Koncerty orkiestry kameralnej „Camerata Mazovia” pt. „Perły polskiej muzyki”

HP_Sochaczewska-Orkiestra-Kameralna-CAMERATA-MAZOVIA_043

Koncerty orkiestry kameralnej „Camerata Mazovia” pt. „Perły polskiej muzyki”
21 października, godz. 16.00, Pałac w Zatroczu (ul. Užtrakio 17, Troki)
22 października, godz. 14.00 (po Mszy św. o godz. 13.00), Kościół Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Wilnie (ul. Pranciškonų 1A) – wstęp wolny

W programie koncertu zabrzmią utwory polskich kompozytorów: Fryderyka Chopina, Stanisława Moniuszki, Karola Kurpińskiego, Ignacego Jana Paderewskiego, Michała Lorenca, Wojciecha Kilara i in. Przed koncertem w Wilnie, 22 października, odbędzie się otwarcie wystawy Instytutu Polskiego oraz Instytutu Pamięci Narodowej o św. Maksymilianie M. Kolbe.

Orkiestra kameralna „Camerata Mazovia” działa od 2004 r. w Sochaczewie pod dyrekcją Artura Komorowskiego (współpracującego m.in. z Filharmonią Białostocką, Sinfonią Varsovią, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, Stats Bad Meinberg Kapelle i polskimi teatrami). Zespół tworzy 20 artystów-muzyków, połączonych wspólną pasją – miłością do muzyki i chęcią wspólnego grania. Orkiestra występuje w kameralnym, odeonowym składzie: instrumenty smyczkowe, dęte, klawiszowe i perkusyjne. Taki skład pozwala na wykonywanie różnorodnego repertuaru – od muzyki klasycznej, poprzez sakralną i filmową, aż po muzykę rozrywkową. Od 2006 roku orkiestra współpracuje z solistami Teatru Wielkiego w Łodzi. Współpraca ta zaowocowała rozszerzeniem repertuaru orkiestry o utwory operowe, operetkowe oraz musicalowe. Orkiestra aktywnie koncertuje na wielu polskich scenach, a 2005 roku miała okazję zaprezentować się przed publicznością w Wielkiej Brytanii. Z orkiestrą wystąpi solista Robert Stefański (klarnet) z Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, który wykona koncert klarnetowy K. Kurpińskiego.
Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Organizatorzy: Sochaczewskie Centrum Kultury, „Camerata Mazovia”, Instytut Polski w Wilnie, Dyrekcja Trockiego Historycznego Parku Narodowego, Klasztor Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Wilnie; partner: Urząd m. Sochaczew

15 marzec

VII Tarptautinis lenkų fortepijoninės muzikos konkursas – festivalis

Chopin

VII Międzynarodowy Konkurs – Festiwal Polskiej Muzyki Fortepianowej
15-17 marca, Wileńska Szkoła Muzyczna w Nowej Wilejce (ul. Karklėnų 9, Wilno) i Ratusz Wileński (ul. Didžioji 31)
Otwarcie Konkursu-Festiwalu: 15 marca o godz. 11.00 w Szkole Muzycznej w Nowej Wilejce
Zamknięcie Konkursu-Festiwalu i ogłoszenie zwycięzców: 17 marca o godz. 17.00 w Ratuszu Wileńskim

VII Międzynarodowy Konkurs-Festiwal Polskiej Muzyki Fortepianowej, poświęcony wybitnemu polskiemu kompozytorowi Fryderykowi Chopinowi, to jeden z najważniejszych, międzynarodowych projektów muzyki fortepianowej. Organizowany jest od 1999 r. co trzy lata przez Szkołę Muzyczną w Nowej Wilejce i Instytut Polski w Wilnie. To tradycyjne już wydarzenie artystyczne zbiegło się z setną rocznicą odrodzenia Państwa Litewskiego i Państwa Polskiego oraz jest jednym z projektów upamiętniających te doniosłe daty. Celem projektu jest kształcenie profesjonalnego i odpowiedzialnego spojrzenia młodych ludzi na muzykę, zachęcanie do współpracy w dziedzinie kultury, wzbogacanie repertuaru młodych wykonawców, pogłębianie wiedzy na temat twórczości polskich kompozytorów i zachęcanie do wykonywania ich muzyki na Litwie. W Konkursie-Festiwalu uczestniczą młodzi pianiści w wieku od 6 do 29 lat z całego świata. W tegorocznej edycji weźmie udział 84 uczestników z 9 krajów: Litwy, Polski, Białorusi, Węgier, Włoch, Hiszpanii, Kanady, Chin oraz Korei Północnej. Uczestników będzie oceniało międzynarodowe jury – uznani na świecie pianiści i pedagodzy: prof. Grzegorz Kurzyński (przewodniczący jury konkursu, Polska), prof. Igor Lazko (Francja), prof. Aleksandra Žvirblytė (Litwa), Martin Lysholm Jepsen (Dania), prof. Giuseppe Devastato (Włochy/Hiszpania), mgr. Hubert Dziedzic (przewodniczący jury festiwalu, Polska), mgr. Izabella Darska-Havasi (Polska/Węgry), mgr. Janusz Ostrowski (Polska), nauczyciel-ekspert Virginija Ruzgienė (Litwa). Przesłuchania uczestników Konkursu i Festiwalu odbędą się w dn. 15-16 marca w Szkole Muzycznej w Nowej Wilejce, w Małej Sali oraz w Sali im. J. Girijotasa. W czasie trwania projektu odbędą się  również kursy mistrzowskie muzyki fortepianowej, które poprowadzi prof. Giuseppe Devastato (Włochy/Hiszpania) i Jarred Dunn (Kanada).
Koncert końcowy i ogłoszenie zwycięzców odbędzie się 17 marca o godz. 17.00 w Ratuszu Wileńskim. Wstęp wolny.
Konkurs – Festiwal jest organizowany w ramach obchodów 100-lecia odzyskania przez Polskę Niepodległości.

Organizator: Wileńska Szkoła Muzyczna w Nowej Wilejce
Partner i sponsor: Instytut Polski w Wilnie

6 czerwiec

Koncerty pieśni żydowskich w wykonaniu zespołu Vocal Varshe

VV_PhotoShoot_2018-01-13-98

Koncerty pieśni żydowskich w wykonaniu zespołu Vocal Varshe
6 czerwca, godz. 19.00, Budynek b. szkoły podstawowej im. Vytė Nemunėlisa (Vokiečių g. 13 a, Wilno)
7 czerwca, godz. 19.00, Synagoga w Kalwarii (ul. Sodų 18, Kalwaria, powiat mariampolski) 
8 czerwca, godz. 18.30, Centrum Wielokulturowe (Senosios Rinkos a. 12, Kiejdany)

Niezwykłe, poruszające i piękne żydowskie kompozycje w języku jidysz, hebrajskim i ladino zabrzmią podczas, organizowanej przez Instytut Polski w Wilnie i Litewską Wspólnotę Żydów, trasy koncertowej zespołu Vocal Varshe.  Zespół Vocal Varshe to trio wokalne w składzie Anna Woźnicka (sopran), Olga Wądołowska (mezzosopran) oraz Jakub T. Sitarski (tenor), wykonujące muzykę wywodzącą się z tradycji żydowskiej. Zespół działa pod oficjalnym patronatem honorowym Gminy Wyznaniowej Żydowskiej w Warszawie. Zespół został powołany do życia, aby poza popularną muzyką żydowską przybliżyć słuchaczom muzykę zapomnianą – często dostępną jedynie dla wąskiego grona odbiorców w murach synagog. Występował na wielu koncertach i festiwalach w całej Polsce, na ceremoniach wręczenia medali Sprawiedliwych wśród Narodów Świata przyznawanych przez Instytut Yad Vashem, w Pałacu Prezydenckim podczas zapelenia świec chanukowych. Ważnym elementem programu koncertów zespołu Vocal Varshe na Litwie będą pieśni związane z wileńskim gettem, m.in. „Friling“, aranżacja melodii tanga skomponowanej przez Avroma Brudno do wiersza napisanego przez Shmerke Kaczerginskiego w kwietniu 1943 roku po śmierci jego żony Barbary w wileńskim getcie; „Tsu eyns, tsvey, dray!“, czyli aranżacja pieśni do słów tekstu zmarłego w wileńskim getcie Leyba Rozentala (1916-1941); „Dremlen feygl af di tsvaygn“, czyli kołyskanka z wileńskiego getta autorstwa Lei Rudnicki i Lejba Jampolskiego, i in.
W Wilnie i Kalwarii zespół Vocal Varshe wystąpi wspólnie z Michałem Jacaszkiem, twórcą muzyki elektroakustycznej, w ramach projektu „Bramy nieba”. Koncert w Kiejdanach organizowany jest w ramach Festiwalu Miłosza. Wstęp na koncerty jest wolny.

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie, Litewska Wspólnota Żydów. Partnerzy: Fundacja Dobrej Woli, Sonantem, Beigelių krautuvėlė

25 lipiec

Koncert pt. „Metal szlachetny – muzyka współczesna na waltornię i carillon” w wykonaniu Moniki Kaźmierczak i Michała Szczerby

IMG_3949

Koncert  pt. „Metal szlachetny  – muzyka współczesna na waltornię i carillon” w wykonaniu Moniki Kaźmierczak i Michała Szczerby
25 lipca, godz. 19.00, kościół pw. św. św. Filipa i Jakuba (ul. Vasario 16-osios 11, Wilno)

W ramach drugiego Wileńskiego Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Carillonowej wystąpią artyści z Polski  – Monika Kaźmierczak i Michał Szczerba, którzy wykonają koncert współczesnej muzyki polskiej na carillon i waltornię. W repertuarze koncertu znajdą się utwory, m.in. polskiej kompozytorki Katarzyny Kwiecień-Długosz „Pięć tańców polskich”, suity obejmującej pięć części: Krakowiak, Oberek, Mazur, Kujawiak i Polonez, Kopciuszek oraz inne utwory.
Monika Kaźmierczak – miejska carillonistka gdańska. Jest laureatką kilku międzynarodowych konkursów gry na carillonie. Aktywnie organizuje koncerty w Gdańsku (m.in. trzy edycje Muzycznego Święta Miasta, 4 edycje Letnich Koncertów Carillonowych, Gdański Festiwal Carillonowy) i sama koncertuje w Polsce i na świecie, m.in. na Litwie, we Francji, Belgii, Holandii, Stanach Zjednoczonych, Irlandii i in.
Michał Szczerba jest pierwszym waltornistą Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku. Jako solista koncertował z wieloma polskimi orkiestrami filharmonicznymi. Jako muzyk orkiestrowy, regularnie współpracuje z orkiestrą Filharmonii Poznańskiej,  Polską Filharmonią Kameralną Sopot, Malaysian Philharmonic Orchestra oraz Ostrobothnian Chamber Orchestra. Był finalistą i laureatem wielu międzynarodowych konkursów gry na waltornie. Od 2016 roku prowadzi klasę waltorni na Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Katarzyna Kwiecień-Długosz – polska kompozytorka. Studiowała kompozycję w Akademii Muzycznej w Poznaniu, a ponadto na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (podyplomowe studia muzyki filmowej, komputerowej i twórczości audiowizualnej). W roku 2012 uzyskała stopień doktora sztuki muzycznej w dziedzinie kompozycji. Jest laureatką licznych konkursów kompozytorskich w Polsce i za granicą.
Wstęp wolny. W razie niepogody koncert będzie nagłośniony w kościele. 

Organizatorzy: Klasztor OO. Dominikanów w Wilnie, Instytut Polski w Wilnie

8 sierpień

„Jazz na stulecie” – koncert laureata nagrody Grammy – Włodek Pawlik Trio na Festiwalu św. Krzysztofa

Pawlik-grammy-logo-mm

„Jazz na stulecie” – koncert laureata nagrody Grammy – Włodek Pawlik Trio na Festiwalu św. Krzysztofa
8 sierpnia, godz. 19.00, Pałac Władców w Wilnie (pl. Katedros 4)

Koncert organizowany z okazji stulecia odrodzenia niepodległości Polski i Litwy.
Włodek Pawlik (ur. 1958) – pianista i kompozytor, laureat nagrody Grammy 2014 za płytę „Night In Calisia”. Jest to pierwsza i jedyna w historii nagroda Grammy dla polskiego jazzu. Włodek Pawlik jest absolwentem klasy fortepianu prof. Barbary Hesse-Bukowskiej w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Ukończył też studia na wydziale jazzowym Hochschule für Musik w Hamburgu. W 2007 roku uzyskał doktorat na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina, gdzie aktualnie prowadzi wykłady z improwizacji. W jego dorobku znajduje 30 autorskich płyt, szereg dzieł muzyki filmowej, teatralnej, kompozycji orkiestrowych, muzyka do baletu, opera, dwa koncerty fortepianowe, utwory wokalne. Cechą charakterystyczną twórczości Pawlika jest wyjątkowa łatwość i naturalność, z jaką porusza się w swojej twórczości posługując się różnorodnymi technikami w komponowaniu muzyki. Jest bez wątpienia mistrzem muzycznego collage’u . Włodek Pawlik zasiadał w jury m.in.: V American Jazz Piano Competition w Indianapolis w 2001, wykładał m.in. na Eastman School of Music, Western Michigan University, Cincinnati College of Music, podczas IAJE Jazz Conference w Los Angeles (1999), w Królewskim Konserwatorium w Brukseli. W programie koncertu usłyszymy kompozycje autorskie W. Pawlika z płyt „Anhelli”, „America”, „Night in Calisia – Grammy Award 2014”.
Koncert biletowany, sprzedaż za pośrednictwem „Tiketa.lt”.

Organizatorzy: Instytut Polski w Wilnie, Festiwal św. Krzysztofa

16 wrzesień

Koncert „Odkrycia Polskiej Muzyki Oratoryjnej”

Zeidler-Wilno_afisz_500x700_20-07-18_mail-1

Koncert „Odkrycia Polskiej Muzyki Oratoryjnej”
16 września, godz. 16.00, Dom Kultury Polskiej w Wilnie (ul. Naugarduko 76)

W ramach koncertu promującego muzykę kompozytorów związanych z Kongregacją Oratorium Św. Filipa Neri na Świętej Górze koło Gostynia będziemy świadkami niezwykłego wydarzenia. Kapela Muzyczna działająca od XVII wieku przy Kongregacji Księży Filipinów zaprezentuje fragmenty zachowanego w klasztornej bibliotece dziedzictwa muzycznego z przełomu XVIII i XIX w. Muzycy oraz soliści – Marzena Michałowska – sopran, Sławomir Bronk – kontratenor, Tomasz Krzysica – tenor oraz Jarosław Brek – bas-baryton, wykonają między innymi utwory Józefa Zeidlera nazywanego polskim Mozartem. Ten kompozytor, związany przez większą część życia z Gostyniem, uznawany jest za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli polskiego klasycyzmu. Wstęp za zaproszeniami. Zaproszenia można odebrać w DKP, pokój 203.

Organizatorzy: Stowarzyszenie Miłośników Muzyki Świętogórskiej im. Józefa Zeidlera Gostyń, Kongregacja Oratorium Św. Filipa Neri w Gostyniu, Dom Kultury Polskiej w Wilnie; partnerzy: Ambasada Rzeczypospolitej Polskiej w Wilnie, Instytut Polski w Wilnie

5 październik

Koncert muzyki sakralnej w wykonaniu chóru „Capella Corale Varsaviana”

0001

Koncert muzyki sakralnej w wykonaniu chóru „Capella Corale Varsaviana”
5 października, godz. 19.00, Kościół Bernardyński w Wilnie (ul. Maironio 10)

Prezentowane w programie koncertu pt. „Polska muzyka chóralna XVI-XXI w.” kompozycje stanowią reprezentatywne spektrum polskiej muzyki sakralnej a cappella różnych epok i stylów, rozpoczynając od epoki późnego renesansu – okresu świetności Pierwszej Rzeczypospolitej, która była wspólnym domem wielu narodów zamieszkujących tę cześć Europy, aż czasy współczesne z uwzględnieniem drugiej połowy XX w., kiedy to dla generacji aktywnej po II wojnie światowej muzyka religijna było często rodzajem demonstracyjnego sprzeciwu wobec opresyjnego komunistycznego reżimu, próbującego (bezskutecznie) zacierać wielowiekowe tradycje polskiej duchowości. W programie koncertu zostaną wykonane utwory następujących polskich kompozytorów: Mikołaja Gomółki, Wacława z Szamotuł, Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, Bartosza Kowalskiego, Juliusza Łuciuka, Feliksa Nowowiejskiego, Henryka Mikołaja Góreckiego. Dyrygent Roman Rewakowicz. Ukłonem gości – Chóru Cappella Corale Varsaviana – wobec gospodarzy jest włączenie do programu utworów litewskiego kompozytora Vidmantasa Bartulisa i łotewskiego kompozytora Andrejsa Jurjānu. Wileński koncert odbędzie się w ramach tournée koncertowego po krajach Bałtyckich. Podczas tournée „Capella Corale Varsaviana” 2 października wystąpi w Rydze, 3 października w Dyneburgu, 5 października w Wilnie, a 6 października w Kowieńskiej Filharmonii Państwowej. Projekt dofinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP oraz miasto stołeczne Warszawa.

Organizatorzy koncertu wileńskiego: Fundacja „Pro Musica Viva“, Instytut Polski w Wilnie, Kościół Bernardyński
Partnerzy medialni: radio „Znad Wilii“, portal „ZW.lt“, portal „Bernardinai.lt“

11 październik

Koncert multimedialny „3 Dźwięki Komedy” podczas 31. Festiwalu „Vilnius Jazz”

KOMEDA PLAKAT

Koncert multimedialny „3 Dźwięki Komedy” podczas 31. Festiwalu „Vilnius Jazz”

11 października, godz. 19.00, Rosyjski Teatr Dramatyczny (ul. J. Basanavičiaus 13, Wilno)

Tegoroczny Festiwal „Vilnius Jazz“ zainauguruje multimedialny projekt „3 Dźwięki Komedy”, wciągnięty do programu obchodów stulecia niepodległości Polski, a wspierany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP oraz Instytut Adama Mickiewicza w Warszawie. Projekt jest częścią międzynarodowego tournée „Komeda Incarnations”. Trasa koncertowa jest poświęcona legendarnemu polskiemu muzykowi jazzowemu, pianiście i kompozytorowi muzyki filmowej Krzysztofowi Komedzie (1931-1969) z okazji 50-lecia jego śmierci. Premiera koncertu miała miejsce w ubiegłym roku w Polsce, a po Litwie kolejne koncerty zaplanowano na Słowacji, w Wielkiej Brytanii, Francji, Finlandii i Niemczech. Twórcami widowiska jest duet Generalnie Smakowicie (Marzena Kopczyńska-Urlich i Michał Gawlicz) we współpracy z Jakubem Haderem z „Precyzja.org”. Wirtualną narrację prowadzą osoby bliskie Komedzie,  m.in. Roman Polański, Wojciech Karolak, Witold Sobociński, Michał Urbaniak.
Każdy koncert to niepowtarzalne dzieło – aranżacje każdorazowo przygotują znakomici muzycy z poszczególnych krajów. Jednocześnie na każdym z koncertów pojawią się wokaliści z Polski. Specjalnie na koncert wileński jeden z najbardziej utalentowanych litewskich muzyków jazzowych, lider kilku zespołów i kompozytor Dainius Pulauskas powołał nową grupę „Dainius Pulauskas Acoustic Group“.
K. Komeda – to pionier nowoczesnego jazzu w Polsce. Poza własnym sekstetem, by również liderem swojego trio, kierował kwartetem i kwintetem, brał udział w projektach ze znanymi muzykami: Tomaszem Stańko, Janem „Ptaszynem” Wróblewskim, Michałem Urbaniakiem, stale uczestniczył w festiwalach „Jazz Jamboree”, z różnymi zespołami koncertował w Europie.
W przeddzień koncertu w wileńskiej księgarni przy Rudnickiej (10.10 o godz. 19.00) odbędzie się spotkanie z wieloletnim redaktorem naczelnym „Jazz Forum” Pawłem Brodowskim, poświęcone Krzysztofowi Komedzie i polskiemu jazzowi.
Koncert biletowany, sprzedaż: „Bilietai.lt”.

Organizatorzy: Stowarzyszenie Aktywności Społeczno-Artystycznej „Arkadia”, Festiwal „Vilnius Jazz”

12 grudzień

Stanisław Moniuszko „Halka” – wersja koncertowa (wersja wileńska, 1848)

2018_12_12, 18_00ValdovŲ rŪmai Vilniuje

Inauguracja Roku Stanisława Moniuszki na Litwie
Stanisław Moniuszko „Halka” – wersja koncertowa (wersja wileńska, 1848)
12 grudnia 2018 r., godz. 18.00, Muzeum Narodowe – Pałac Wielkich Książąt Litewskich (Pl. Katedros 4, Wilno)

Soliści: Ilona Krzywicka – Halka, Małgorzata Rodek – Zofia, Jakub Pawlik – Jontek, Sebastian Szumski – Janusz
Capella Cracoviensis chór i orkiestra na historycznych instrumentach
Jan Tomasz Adamus dyrygent

W 2019 roku przypada 200. rocznica urodzin Stanisława Moniuszki, wybitnego kompozytora, dyrygenta, organisty, pedagoga, dyrektora Teatru Wielkiego w Warszawie, twórcy polskiej opery narodowej. Obchody tej rocznicy, wspólnej dla Polski, Litwy i Białorusi, patronatem objęło UNESCO.
Podczas uroczystej inauguracji Roku Moniuszki w Wilnie, 12 grudnia 2018 roku w Pałacu Władców w Wilnie zostanie wystawiona „Halka” w wersji wileńskiej z 1848 roku. Jest ona szczególna, bowiem często w pierwotnych wersjach utworów zawiera się więcej informacji o kompozytorze i jego intencjach. Kolejne wersje, powstałe często z pragmatycznych powodów jak schlebienie gustom widowni, poddanie się sugestiom dyrektora teatru, są zazwyczaj mniej autentyczne i bardziej konwencjonalne. W przypadku „Halki” problem jest tym większy, że zmiany wprowadzone przez Moniuszkę w stosunku do wileńskiej wersji nie były kosmetyczne. Skomponował on na potrzeby warszawskiej premiery całe zupełnie nową muzykę, w tym wszystkie największe „przeboje” tej partytury. W wersji wileńskiej „Halka” to zupełnie inny utwór: przejmujący w swojej bezpośredniości dramat muzyczny. Nie ma w niej miejsca na fragmenty przyjemne dla ucha, ale zbędne dla akcji. Kompozytor nie skupia się na scenach, które mogłyby opóźniać rozwój opery. Nie ma tu więc scen baletowych, refleksyjnych arii. Moniuszko tworzy rzecz w swoich czasach bardzo awangardową. Ta „Halka” jest mniej liryczna, mniej widowiskowa, ale bardziej dramatyczna. Zwarta akcja dąży ku tragicznemu rozwiązaniu, wymowa całości staje się dosadna i drastyczna, dramaturgia zdyscyplinowana, a los tytułowej bohaterki przejmujący. W ostatecznej redakcji dostaliśmy wielką operę, pełną wokalnego splendoru, bogatą w muzyczne klejnoty, które przez lata żyły własnym życiem jako muzyka popularna. Ale teatralną prawdę, wyrazistą architekturę fabuły, świeżość i radykalność w realistycznym opracowaniu tematu odnaleźć można tylko w „Halce” wileńskiej.
Chór kameralny i orkiestra CAPELLA CRACOVIENSIS to jeden z najciekawszych zespołów na polskiej scenie muzyki dawnej. Wykonuje repertuar od renesansowej polifonii po wczesnoromantyczne opery na instrumentach z epoki i przy użyciu historycznych praktyk wykonawczych. Capella Cracoviensis jest gościem wielu ważnych festiwali i sal koncertowych: Bachfest Leipzig, SWR Festspiele Schwetzingen, Händel Festspiele Halle, Haydn Festspiele Brühl, Opéra Royal Versailles, Theater an der Wien, NOSPR Katowice, Filharmonia Szczecin, Misteria Paschalia Kraków. Ostatnie dokonania zespołu to m. in. pierwsze polskie wykonanie dzieł Wagnera na historycznych instrumentach z udziałem Waltraud Meier (Wesendonck-Lieder) oraz nagrania oper Pergolesiego i Porpory dla wytwórni Decca. Capella Cracoviensis powstała w 1970 roku z inicjatywy ówczesnego dyrektora Filharmonii Krakowskiej Jerzego Katlewicza, który dzieło tworzenia przy instytucji zespołu specjalizującego się w wykonywaniu muzyki dawnej powierzył Stanisławowi Gałońskiemu.
Stanisław Moniuszko urodził się w 5 maja 1819 roku w Ubielu koło Mińska. Wileński okres jego życia rozpoczyna się w 1836 roku, kiedy to zamieszkał w domu Mullerów przy ulicy Niemieckiej (dziś Vokiečių g. 26). Tutaj czytał, grał, spędzał czas na słuchaniu muzyki, chłonął nowe dźwięki. Jesienią 1837 roku rozpoczął studia muzyczne w Berlinie. Po ukończeniu nauki, w 1839 roku wrócił do Wilna. Poślubił Aleksandrę Mullerównę. Ksiądz Jan Menue udzielił ślubu młodej parze. Pan młody miał zaledwie 21 lat. Źródłem dochodów Moniuszki była posada organisty w kościele św. Janów i prywatne lekcje muzyki. Kilka lat później Moniuszko został dyrygentem w Teatrze Wileńskim. Skomponował wiele utworów, w tym ponad 300 pieśni, cztery „Litanie Ostrobramskie”, wydawał „Śpiewniki domowe”. W 1848 roku odbyło się w Wilnie w salonie teściów skromne przedstawienie fragmentów „Halki”. Teatralna premiera „Halki” odbyła się w Wilnie 16 lutego 1854 roku w gmachu Ratusza. Warszawska premiera odbyła się dopiero w 1858 roku. Był to ogromny sukces, który spowodował, że Moniuszko przeniósł się do Warszawy, został tam dyrygentem Opery. Jego opery „Flis”, „Hrabina”, „Verbum nobile”, „Straszny dwór” weszły na zawsze do złotej skarbnicy muzyki polskiej.  Zmarł w Warszawie 4 czerwca 1872 roku. Po koncercie będzie możliwość obejrzenia wystawy „Litwo, Ojczyzno moja… Adam Mickiewicz i jego poemat Pan Tadeusz”.
Wstęp za zaproszeniami.

Organizatorzy: Capella Cracoviensis, Instytut Polski w Wilnie, Muzeum Narodowe – Pałac Wielkich Książąt Litewskich, Zarząd Miejski Związku Polaków na Litwie, Litewska Filharmonia Narodowa, Ambasada RP w Wilnie. Koncert odbywa się pod patronatem Litewskiego Komitetu ds. UNESCO. 

Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP w ramach programu NIEPODLEGŁA na lata 2017–2021 oraz programu Instytutu Adama Mickiewicza „Kulturalne pomosty”. Projekt współfinansowany w ramach sprawowania opieki Senatu Rzeczypospolitej Polskiej nad Polonią i Polakami za granicą za pośrednictwem Fundacji Pomoc Polakom na Wschodzie.